I en alder da de fleste av oss fortsatt spilte hus med våre Easy Bake Ovens, hilste Dallas Shaw allerede hennes kunstneriske ferdigheter. På fire begynte hun å tegne - og da hun slo sjette klasse, hadde hun allerede bedt om sin første jobb - fra en animator på Walt Disney. Selskapet tok Dallas opp på tilbudet - vel, år senere, en gang hun hadde vokst opp og uteksaminert fra universitetets illustrasjonsprogram. Nå er denne Delaware-baserte kunstneren 32 år gammel, og fra rytmen til hennes eponymous selskap signerer kontrakter med moteverdenens elite, alle fra Chanel og Kate Spade til Donna Karan og Ralph Lauren. Hennes illustrasjoner er innfallende på sitt beste, og viser søte, akvarell gjengivelser av flotte, elegante kvinner. Dallas 'fantasifulle tegninger har graced sidene av utallige magasiner og stilblogger, og har til og med kuttet opp på den offisielle tote for fjorårets Fashion Week.
I dag ønsker Dallas velkommen til sitt hjem for en tur rundt på kontoret hennes og en prat om å skape det stilige selskapet som har tatt moteverdenen med storm.
Fullt navn: Dallas Shaw
Alder: 32
Nåværende tittel / selskap: Eier, Dallas Shaw
Utdanningsbakgrunn: Bachelor of Arts i Illustrasjon fra Marywood University
Har det du studerte i skolen, gjelde for det du gjør i øyeblikket Hvis ikke, hvor lærte du ferdigheter som kreves for din nåværende posisjon
Jeg studerte i Illustrasjon i College, men har tegnet praktisk talt hver dag siden jeg kunne holde en blyant.
Hva var din første jobb ute av college og hvordan landet du den posisjonen
Mens jeg hadde flere jobber i hele skolen, jobbet min første jobb etter college i Walt Disney Worlds animasjonsbygning, og lærte hvordan de skulle tegne. Jeg skrev til en animator på Walt Disney Studios da jeg var i 6. klasse og ba om en jobb til slutt, internerte jeg der og begynte å jobbe der etter eksamen. Jeg visste at jeg ønsket å være en kunstner i en svært ung alder. Det var ikke før et år eller to senere at jeg overgikk til mote.
Du har så mange som vil kalle en drøm karriere. Hvordan kom du i gang i moteindustrien Hvilke råd har du til andre som ønsker å lykkes i det
Da jeg bestemte meg for å jobbe på mote, skjønte jeg at jeg ikke kjente en sjel i bransjen, så jeg brukte talentet jeg allerede hadde, blandet med personlig stil for å nå ut til designere landsomfattende. Jeg ringte dem, jeg sendte dem, jeg fikk bildene mine i hendene på en måte som jeg kunne.
Når startet du ditt illustrasjonsmerke Dallas Shaw, og hvordan har det endret seg siden du startet? Etter at du hadde ideen om å starte din bedrift, hva var ditt første skritt for å gjøre det til en realitet?
Dallas Shaw-selskapet startet som bare illustrasjoner og har nå utviklet seg til moteillustrasjoner for de beste motehusene og andre stilige prosjekter. Jeg begynte å gjøre det til en realitet med et nettsted, det andre jeg bestemte meg for å gjøre det. Hvis du tenker for hardt om noe med det som regnes som risiko, vil du snakke deg ut av det.
Din kundeliste inneholder Chanel, Kate Spade, Donna Karan og Jack Rogers. Hvordan fikk du oppmerksomheten til slike høyt respekterte merkevarer Var det noe som skjedde raskt eller bygget deg opp med å jobbe med mindre selskaper for å starte
Jeg jobbet min vei opp og betalte mine avgifter for å si det aller minste. Jeg har alltid hatt en kunstrelatert jobb, men jeg begynte med å ta noe betalt (nesten alt) .Jeg skjønte at jeg ikke var glad bare å tegne, jeg trengte å ta på prosjekter som jeg virkelig likte, og det var da jeg byttet over til mote relaterte prosjekter-hva jeg virkelig forstår. Nå er jeg heldig at jeg kan velge og velge mine prosjekter.
Fra å illustrere til motedesign har du hatt fantastiske muligheter til å vise frem arbeidet ditt. I fjor designet du selv den offisielle tote for Mercedes-Benz mote uke! Har du noen gang drømt om at du ville ha den slags mulighet Hva synes du er en hovedingrediens som har tilskrives denne typen suksess og anerkjennelse for deg
Støtten fra moteindustrien har vært en stor ressurs for karrieren min. Da jeg begynte å jobbe med designere skjønte de at jeg ikke bare var en kunstner, jeg studerer også mote og elsker bransjen. Det var veldig verdifullt for designere, og virksomheten min vokste på grunn av det. De passerte navnet mitt i bransjen veldig raskt. Jeg forventer ikke den enorme støtten, men jeg fant ut at designere ikke bare ville ha mitt kunstverk, de ønsket å jobbe med meg, og det er fortsatt den beste delen av jobben min fordi jeg alltid kan ta med min egen stil inn i arbeidet . Jeg bor i Delaware for tiden så jeg trenger å komme til NYC og California ofte. Jeg bodde i Florida før jeg flyttet hit (jeg er en strandpike i hjertet), яbut det er viktig for meg å være nærmere byen.
På hvilke måter vil du fortsatt se din karriere utvikle seg
Jeg jobber med enda større prosjekter i år, og jeg håper å fortsette å jobbe med flere motehus. Jeg jobber også med å finne nye måter å gjøre arbeidet lettere tilgjengelig for hverdagslige fashionistas (den nye butikksiden på nettsiden etc.).
Hvordan støttet du deg selv når du var i begynnelsen av lanseringen av virksomheten Har du noen gang jobbet gratis og vil du anbefale at andre også gjør det når de starter
Da jeg startet virksomheten min, hadde jeg en heltidsjobb til jeg var stabil nok til å forlate. Jeg ville jobbe heltid om morgenen, og jobbe med å bygge min egen virksomhet om natten. Det tok år før jeg kunne gjøre det på heltid. Jeg jobbet aldri gratis, men jobbet veldig ofte til en lavere pris når jeg startet. Jeg tror den største feilen enhver med et ekte talent kan gjøre, er å devaluere sitt arbeid.
Hvordan håndterte du markedsføring av tjenestene dine da du nettopp startet
Jeg prøvde mange ting. Jeg jobbet med et galleri i Miami for å vise arbeidet mitt, og da jeg ikke fant kundene mine der, prøvde jeg forskjellige pr reps. Det kostet meg mye penger for å finne ut alt. Det viser seg for meg at designere ønsker å høre direkte fra meg, og ikke en outsider så nå gjør vi all markedsføring i huset.Jeg trenger noen ganger å prøve mange ting for å finne ut hva som passer best for deg.
Hva er din favorittdel om å kjøre din egen virksomhet Hva er den mest utfordrende delen
Det er veldig bra å drive egen virksomhet. Evnen til å jobbe på egen tid, følelse av stolthet, de vakre tingene jeg får se i moteindustrien. Den utfordrende delen holder opp med timene i moteforretningen. Det er ganske non-stop.
Ta oss gjennom en gjennomsnittlig dag på jobb. Hvordan ser den typiske timeplanen ut?
Min typiske dag er en virvelvind og det er ikke mye av en gjennomsnittlig dag b / c prosjekter endres ukentlig eller månedlig. Vanligvis er jeg opp mellom 5 og 6 i am. Jeg tilbringer noen timer om morgenen å skrive og svare på e-postmeldinger, gjennomgå nye prosjektforslag, og sørg for at alle sosiale medier-nettsteder kjører jevnt. Deretter tilbringer jeg resten av dagene som går inn og ut av møter, tegninger, stopper på kundens sted for en kort stilkonsult eller -hendelse, avhengig av prosjektet. Jeg pleier å gjøre noen undersøkelser om natten for prosjekter - sjekke ut bilder og trender for å sikre at det jeg elsker, vises i hvert prosjekt.
Beste øyeblikk av karrieren din så langt
Jeg er så takknemlig for å kunne si at jeg har hatt noen få. Jeg har en viss følelse av stolthet på at DKNY Pr Girl prosjektet blir så vellykket på Twitter (og av). Da jeg så folk som bære posene mine på vei inn i et show på MBFW - det var en ganske fantastisk følelse. Og jeg har nettopp ferdig med å illustrere en bok som snart kommer ut. Alle gode øyeblikk.
Hvilke råd har du for andre håpløse gründere
Jeg forteller alltid entreprenører at du må sørge for at du virkelig elsker det du velger å gjøre, for å være vellykket må du sette i timene. Hvis du ikke elsker det du gjør, vil du ikke ha stasjonen for å holde den oppe.